Chick Corea是過去三十年間最重要的爵土樂音樂家。這個(gè)評(píng)價(jià)毫不夸張,因?yàn)樵谶^去的三十年問,Chick Corea的音樂大大豐富了爵土樂舞臺(tái),他的風(fēng)格幾乎影響到每一位現(xiàn)代爵士樂音樂家。從個(gè)性來看,考瑞阿是一位從來不安于現(xiàn)狀,滿足已經(jīng)取得的成功的音樂家,他總是不斷進(jìn)取,在最近二十年里,他參與了幾乎所有重要的爵士樂活動(dòng),始終占據(jù)爵士樂流行的最前沿。而今他對(duì)于爵士音樂本身的認(rèn)真求實(shí)的探索精神從未減弱過。
考瑞阿早在四歲時(shí)就開始學(xué)習(xí)鋼琴,在他早期的音樂中。人們可以發(fā)現(xiàn)霍里斯.Silver和巴德.鮑威爾風(fēng)格影響的痕跡。在早期的音樂實(shí)踐中,考瑞阿曾經(jīng)先后在多支重要的樂隊(duì)中工作過,人們可以從他參加的樂隊(duì)中尋找到他成長(zhǎng)的軌跡。 直到1966年,Chick Corea才首次以指揮的身份錄制唱片,這就是《為瓊的遺骨寫的曲調(diào)》,從唱片古怪的名字,人們不難看出當(dāng)年考瑞阿的音樂個(gè)性。1968年他的三重奏作品唱片《現(xiàn)在他唱,現(xiàn)在他哭》成為了經(jīng)典曲目。 此后,考瑞阿和著名的爵士樂女歌手莎拉.沃爾甘合作過,兩人的精彩的現(xiàn)場(chǎng)演出使更多的爵士樂觀眾認(rèn)識(shí)并接受了這位才華橫溢的鋼琴家。
1968年,Herbie Hancock退出了爵士樂大師Miles Davis的樂隊(duì)。戴維斯向考瑞阿發(fā)出了召喚。1968年到1970年是融合派爵士樂產(chǎn)生的一個(gè)重要時(shí)期,考瑞阿在戴維斯樂隊(duì)中擔(dān)任了重要的角色,在戴維斯的建議下,考瑞阿開始演奏電子樂器。這個(gè)時(shí)期的代表作是《乞里馬扎羅山一列人》,《以沉默的方式》和《邁爾斯在菲利莫爾》。在融合派爵土樂的產(chǎn)生和發(fā)展過程中,考瑞阿起了積極的推動(dòng)作用。
離開了戴維斯樂隊(duì)之后者瑞阿首先選擇了前衛(wèi)派爵士樂作為自己主要的音樂方向。他建立起一支注重音響效果的四重奏,中的成員包括了安東尼.布萊克領(lǐng),戴夫.霍蘭和巴里.阿特爾,這個(gè)明星薈萃的四重奏組合在圈內(nèi)也是完美無缺的。但是考瑞阿從來不滿足于已經(jīng)取得的成功,從1971年開始,他再次轉(zhuǎn)變自己的音樂發(fā)展方向。 1971年他再次和斯坦.蓋茨合作,顯示出他對(duì)于拉丁爵士重新萌發(fā)的興趣。不久,他和一些拉丁風(fēng)格的音樂家組建了一支巴西音樂旋律的樂隊(duì)--“重返永遠(yuǎn)”樂隊(duì)。在短短一年時(shí)間,考瑞阿神奇般地將這支巴西旋律的樂隊(duì)變成了一支演奏時(shí)髦的融合派爵士樂的樂隊(duì),比爾.克諾斯和萊尼.懷特成為了樂隊(duì)的成員,節(jié)奏強(qiáng)勁的融合派風(fēng)格使這支樂隊(duì)成為爵士樂壇最耀眼的明星。 七十年代末期,“重返永遠(yuǎn)”樂隊(duì)宣告解散,考瑞阿保留了樂隊(duì)名稱,和克拉克一道建立起一支規(guī)模更大的樂隊(duì)。在其后的幾年中,考瑞阿始終如一地保持了自己注重音響效果的風(fēng)格,無論他的合作者是誰,音樂都帶有明顯的個(gè)人特色。他先后和多位從前的伙伴重新合作,甚至參加了幾次古典音樂的演出,表現(xiàn)出他音樂的多樣性。 1985年,Chick Corea組建起一支新的融合派爵士樂隊(duì),其中帕蒂圖西和維克爾成為了考瑞阿八十年代之后最主要的合作者,他們?nèi)嗽?jīng)組建過一支名為“音響效果”的三重奏組。進(jìn)入到九十年代之后,帕蒂圖西為了謀求個(gè)人的發(fā)展,離開了考瑞阿。這并末減弱考瑞阿繼續(xù)探索電子音樂的倍隊(duì)他仍然在為爵士樂和電子音樂的結(jié)合而勤奮工作。
Chick Corea三十年的音樂生涯是不同音樂經(jīng)歷的一種混合。1941年,他出生于馬薩諸薩州的切爾西。四歲時(shí)開始學(xué)習(xí)鋼琴,而且兒時(shí)家庭之中也是充滿音樂的,整天能聽到Charlie Parker、Dizzy Gillespie、Bud Powell、Lester Young和Horace Silver,另外Beethoven和Mozart的音樂也啟發(fā)了他的創(chuàng)作天性。
Chick Corea早期的創(chuàng)作開始于和小號(hào)手Blue Mitchell(1964-1966年間)的第一次職業(yè)合作演出期間,這時(shí)他正式作為這支名為Tones For Jones Bones的樂隊(duì)的領(lǐng)導(dǎo)者了。早期的合作對(duì)象還包括Willie Bobo、Cal Tjader、Herbie Mann以及Mongo Santamaria,使得Corea許多作品中的Latin音樂成分很濃厚。在幫Sara Vaughan伴奏一年之后,由于加入了Miles Davis樂隊(duì)任電鋼琴演奏,Chick Corea開始真正的成名。與Miles Davis合作的幾年間,他參與了《Bitches Brew》和《In a Silent Way》兩張劃時(shí)代的Fusion經(jīng)典作品的錄音。也就是從那時(shí)開始,他組建了自己的先鋒即興演奏團(tuán)體“Circle”,成員包括貝司手 Dave Holland、小號(hào)手Barry Altschul、薩克斯手Anthony Braxton。
1971年,在“Circle”成立三年之后,Corea改變了其音樂上的注意力。成立了早期版本的Return to Forever,樂隊(duì)的風(fēng)格很柔和、充滿桑巴風(fēng)味,這時(shí)Stanley Clark任貝司手,還有人聲樂手Flora Purim,其丈夫Airto為鼓手,長(zhǎng)笛手Joe Farrell。以這個(gè)班底制作了兩張專輯和一部分獨(dú)奏鋼琴專輯以后,Chick Corea開始為樂隊(duì)插上了電,走上Fusion的路線,這時(shí)還招募了兩位充滿火力的樂手鼓手Lenny White和吉他手Bill Connors。
在Chick Corea使用合成器形成其獨(dú)一無二的風(fēng)格的同時(shí),Return to Forever(這時(shí)吉他手由Al DI Meola代替Bill Connors)以其開拓性的專輯《Where Have I Known You Before》、《No Mystery》和《Romantic Warrior》在七十年代的Fusion大潮中沖鋒陷陣。當(dāng)1975年Return to Forever解散,Corea又開始嘗試錄制不同風(fēng)格的唱片,包括電子大樂隊(duì)、獨(dú)奏鋼琴、古典音樂、強(qiáng)力二人組演奏(與Herbie Hancock或Gary Burton一起)。
八十年代中期,Chick Corea組一支電子樂隊(duì),制作了獲格蘭美獎(jiǎng)的專輯《Leprechaun》、《My Spanish Heart》、《Musicmagic》,其他的一些作品還包括《Mad Hatter》、《Return to Forever Live》,以及與Joe Henderson、Freddie Hubbard、Hubert Laws、Chaka Khan和Nancy Wilson等人的一系列合作。
1996年,Chick Corea和Sony Classical唱片合作,與Bobby Mcferrin制作了一張Morzat系列作品的專輯,期間充滿了Corea獨(dú)特的爵士即興演奏以及Mcferrin的人聲錄音,另外還包括兩個(gè)Morzat的鋼琴協(xié)奏曲、Morzat第二號(hào)鋼琴奏鳴曲的即興變奏。Chick Corea與Bobby Mcferrin因此成為好友,共同合作了六年,并制作了一張現(xiàn)場(chǎng)爵士的專輯。